Soinua doitzea, zalantzarik gabe, zientzia da. Audio zale askok entzun izan dute audioa bizitza osoan, baina inoiz ez dute sentitzen audioa nahikoa ez dela eta, azkenean, amore emango dutela iragarri dute. Soinu sistema ez egokitzearen emaitza da hori. Nola doitu soinu sistema? Ekipoen bat etortzea zientzia da, eta espazioaren prozesamendua ere zientzia da, baina garrantzitsuena bozgorailuaren kokapenaren doitzea dela uste dut. Libreki erabil daitekeen espazioa baduzu, "musika ona soinuarekin entzuteko" motibazio handia baduzu. Ez duzu arrazoirik zuk zeuk bozgorailuaren kokapen zuzena ez egokitzeko.
1. "Posizioak" ez du zerikusirik "posizionamenduarekin"
Doikuntza hiztunaren "posizioa" denez, jende askok naturalki pentsatzen du bozgorailuaren posizioa doitzea "posizionamendua" entzutea dela. Izan ere, zuzena edo okerra. Eta konfiantzaz esan dezaket: ikus-entzunezko posizionamendua bozgorailuaren posizioa doitzeko erreferentzia estandar gisa erabiltzen baduzu, ez duzu inoiz kokapen posizio egokia aurkituko! Zergatik? Posizionamendua dela eta, fokua soinu efektua da eta soinu efektua Non dago egia? Ez esan ez dakizunik, ez dakit, grabazioko ekoizle, soinu ingeniari eta interpretariak ere ez du jakingo! Hain hutsala eta eterikoa da gauzak egia inork ez dakien egokitzapen estandar gisa erabiltzea. Gauza?
Bozgorailuaren posizionamendua soinuaren maiztasun banda bakoitzaren soinu energia modu uniformean banatzen den puntu bat aurkitzea da. Zergatik orekatu behar da maiztasun banda bakoitzaren soinu energia? Modu horretan bakarrik entzun dezakegu instrumentuaren soinu-errendimendu zuzena distortsionatu gabe; horrela bakarrik entzun dezakegu musikak adierazi nahi duena. Aurreko artikuluan esan dut: Entzuten duguna ez da bozgorailuak egiten duen soinua, baizik eta hiztunaren bibrazioaren ondoren espazio osoak sortzen duen soinua espazioa "aktibatzen" du. Espazioko zenbait puntutan, abiarazle efektu hori bereziki orekatua izango da, eta guretzat oso eraginkorra da soinu uhin garbia sentitzea, eta ondorioz, "oso erreala" eta "oso errealista" den soinua lortzea.
2. Mesedez, saihestu filmak erretzea eta musika ondo erabiltzea
Jende askok uste du "sukarraren filmekin" audio doikuntzak egin behar direla, eta goi mailako bozgorailuak entzuteko erregistro arruntak erabili behar direla, baina ezin da benetako gaitasuna entzun. Pertsonalki, guztiz kontrakoa dela uste dut. Zer dira sukarraren filmak? Sukarreko film gehienak soinu efektuak lortzeko egiten dira. Beste modu batera esanda, disko horien abiapuntua ez da "musika hobea aurkeztea", baizik eta "musika erabiltzea soinu efektu gehiegizkoak aurkezteko". Halako soinu efektu exageratuek errendimendu ona izan dezakete bozgorailu gehienetan, jatorriz audio zaleei atsegin emateko grabatu baitzen. Soinua doitzeko audiofiloak soilik erabiltzen badituzu, soinu efektu horiek erraz entzun eta pozik sentitzen zara eta aurrerapena mugatua da. Gainera, modu honetan egokitutako soinu sistemak soinu efektu gehiegizkoak erreproduzitu ditzake, baina ez da asebete disko gehien entzutea.
Nire iradokizuna da: Mesedez, erabili benetako musika ona soinua doitzeko eta, mesedez, erabili musika klasikoa, onena sinfonia da. Zergatik erabili "musika ona"? Benetako musika onak adierazteko kutsuak dituelako. Hiztun multzo batek musika onaren konnotazioak argi adierazi ezin baditu, emanaldi onak eta emanaldi kaskarrak entzuteak antzeko soinu efektuak lortuko ditu. Horrelako soinu sistemak oso adierazkortasun mugatua du eta ez digu musika batere estimatzen laguntzen. Aitzitik, soinu sistema on batean, argi ikus dezakegu emanaldi on batek adierazi nahi duen musika kutsu aberatsa. Musika horien informazioa eszenan jarritako mikrofonoak grabatu zuen, eta diskoa zigilatu ondoren, audio sistemak "deskodetu eta leheneratu" egin zuen. Soinu sistemaren murrizketa gaitasuna zenbat eta indartsuagoa izan, orduan eta argiago entzun dezakegu musika adierazpena. Antzezpen antzua soinua doitzeko erreferentziatzat hartzen badugu, denbora luzez sintonizatu ondoren, entzuten duguna antzua eta edukirik gabeko emanaldiak dira oraindik ere, eta horrek ezin digu musika emanalditik gertuago hobetzeko moduak aurkitzen utzi.
3. Kontzertu aretoa benetako "jatorrizko soinuaren erreprodukzioa" da.
Eskuizkribu hau "MUZIK" egunkarian argitaratu delako esan dut musika klasikoa soinua doitzeko erabili behar dela? Ez, bada musika klasikoa soinua egokitzeko erabiltzeko arrazoirik handiena: musika klasikoaren interpretazioa da munduan gelditzen den gauza bakarra. Mikrofono batek anplifikatutako musika emanaldia. Kontzertu aretoan entzuten ditugun eszenak "jatorrizko soinuaren erreprodukzioa" dira, beraz, kontzertuan egon den edonork uler dezake musika klasikoak berehala nola entzuten duen.
Aitzitik, jazza, rocka edo musika elektronikoa izanik, soinu kontroladoreak mikrofonoaren edo tresnaren bolumena egokitu behar du emanaldian, eta soinu efektuen kontrola ere gehitu behar du, hala nola oihartzuna eta berdinketa, entzuten duguna ekoizteko. soinua. Rock talde baten birako emanaldiak soinu efektu oso desberdinak izan ditzake toki bakoitzean, eta soinu efektu desberdin horiek agian ez dira diskoko soinuaren berdinak izango. Musika ez-klasikoaren gehiengoa ez da musikari guztiek aldi berean grabatzen estudioan, baina hainbat grabazio eta nahasketen emaitza da. Halako "konposatu" bat zuzeneko musikaren esperientziatik guztiz desberdina da.
4. Nahasketa eszenaren entzuteko inpresioarekin bat dator
Grabazioari buruzko ikerketa txiki bat egin duten irakurleek zalantzak izan ditzakete: "Aizu, egile hau ezjakin da. Musika klasiko gehiena mikrofono anitzeko grabazioaren eta pista anitzeko nahasketaren emaitza da! Hau beste batzuen berdina da. musika berdin? ” Ez da gauza bera! Zeren kontzertu aretoan musika klasikoa entzuten dugunean, orkestraren soinua banatzen dugun esperientzia gutxi gorabehera berdina da (kontzertu aretoan emanaldia ez delako mikrofonoak desitxuratzen, soilik Horregatik, agian musika klasikoa nahasten duen ingeniariak ez du grabazio gunea entzuten, baina hala ere musika klasikoa entzuteko esperientzia jarraitu dezake eta nahastean eszenaren antzeko maiztasun banda desberdinen oreka erreproduzitzen saia daiteke. , beste musika batzuen nahasketa "gune batek irudikatzen du" eta nahasketa ingeniari ezberdinek soinu efektu guztiz desberdinak nahastu ditzakete.
Gainera, musika klasikoko grabazioek nahasketa eta edizio ugari jasan badituzte ere, orkestra osoak aldi berean grabatu zituen leku berean. Hori dela eta, mikrofonoak hamar posizio desberdinetan banatu daitezkeen arren, guztiak espazio bereko erreberberaziotik jaso zituzten. Aitzitik, jazz grabazioak aldi berean egiten dira, baina soinua garbitzeko, normalean bateria-joleak edo baxu-joleak aparteko espazio txiki batean grabatzen dute eta mikrofono horiek ezin dute informazio espazial osoa jaso.
Ahaztu soinu efektuak pixka bat eta musika bihotzez hartu, hobeto uler dezakegu zer den kalitate handiko soinu erreprodukzioa.
Gure beste produktu:
